رسم

كيفية رسم الناس

كيفية رسم الناس



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

كيفية رسم الناس بالقوة والديناميكية والدقة

إن رسم الناس هو واحد من أكثر المكافآت الفنية وأكثرها تحديًا. بالتأكيد هناك تفاصيل يجب وضعها في الاعتبار - جذب اليدين أو الميزات - ولكن من الأفضل البدء بالإيماءة والتناسب أولاً.

لجذب الناس ، يجب على الفنانين أولاً تطوير مهاراتهم في الملاحظة. غالبًا ما تكون رسومات الأشخاص الناجحة مجرد مسألة رؤية ما هو أمامك بالفعل ، والحصول على التفاصيل التي تجعل الشخص مميزًا وجذابًا. نظرًا لأن السرد الكامل للرسم يتم لفه في جسم أو وجه الشكل ، عند رسم الناس ، يجب على الفنان أن يدرك كيف يمكن للإيماءات والعلامات التعبيرية والظلال والظل أن توصل جميعًا إلى المشاهد.

هناك عدد متنوع بشكل لا يصدق من الطرق لجذب الناس ، ولكن الدقة والتحكم لن يحدث إلا عندما يطور الفنان ذاكرة عضلاته ويصبح مرتاحًا لجميع جوانب رسم الأشخاص. أفضل طريقة للراحة هي أن تأخذ دروسًا في الرسم على الحياة ، حيث تتعلم كيفية رسم أشخاص حقيقيين يتظاهرون أمامك. يعد التصوير الذاتي أيضًا طريقة موثوقة لجذب الأشخاص أثناء الإقامة في منطقة الراحة الخاصة بك. ويمكن للفنانين أيضًا استخدام أدوات الرسم مثل العارضات لتعلم النسب والأوضاع البدائية ، بالإضافة إلى التركيز على سمة معينة لجسم الإنسان - على سبيل المثال ، تعلم كيفية رسم اليدين مع نموذج بالحجم الطبيعي لليد. يمكن للفنان أيضًا العمل من الصور عند تعلم كيفية رسم شخص على الرغم من أن ذلك يمكن أن يمثل تحديًا بسبب تسطيح الصورة. أفضل طريقة للنمو بسرعة فائقة عند رسم الأشخاص هي الاحتفاظ بدفتر تخطيطي حيث يمكنك ممارسة مهارات الرسم لدى الأشخاص.

رسم الناس بقوة وكأنهم يتبخرون

اتضح أن اهتمام جيمس أبوت ماكنيل ويسلر بتفاصيل الحياة العادية ، كان متماشيًا إلى حد كبير مع بعض الأفكار الرائدة في عصره. سيطر الفن في أوائل القرن التاسع عشر على المنافسة بين الكلاسيكية والرومانسية. بحلول الأربعينيات من القرن التاسع عشر ، كان النقاد مثل بودلير في باريس وجون روسكين في لندن يكتبون عن أهمية الرسم ورسم العالم كما كانوا ، وشجعوا الفنانين على تعلم كيفية رسم الناس كما يرونهم والمشاركة. في مظاهر الحياة اليومية.

الواقعية كانت في الهواء. كان Gustave Courbet أكثر الجرأة للفنانين الذين اتبعوا هذا المسار ، الذين كانت مؤلفاتهم المقنعة بقوة والأصلية للغاية تمارس بالفعل تأثيرًا. كان كوربيه البطل للعديد من الفنانين الشباب ، بما في ذلك أصدقاء Whistler الجدد Henri Fantin-Latour و Alphonse Legros. استقرت ويسلر للدراسة في استوديو تشارلز جلير ، الرسام الكلاسيكي ، وقضى الكثير من الوقت في عمل نسخ في متحف اللوفر. لكنه كان أيضًا رسامًا لا يكلل للعالم من حوله ، وكرس نفسه لرسم الناس في مجموعة متنوعة ضخمة ، باستخدام وزن الخط المتنوع والكثافة لخلق شعور بالعمق في رسوماته.

في العديد من رسومات ويسلر ، من المهم ملاحظة مدى حساسية الفنان تجاه قوة الاقتراح - استعداده لتقليل التفاصيل وتقليل الوصف الحاد للوجوه الفردية. في العديد من رسومات الأشكال ، كان يلفت الانتباه إلى الطبيعة المجردة والمستقلة للعمل. إن تفريخه المتقن ونهجه الخطي الأكثر سلاسة بالكامل يجعل رسومات أفراده يشعرون في بعض الأحيان صلبة حقًا أو كما لو كانت الأشكال تتبخر في الهواء المحيط. واجهت ويسلر أيضًا عالمًا صعبًا وقاتمًا إلى حد ما من عمال الرصيف وأيدي الشحن وهم يكدحون على طول ضفاف الطين النتن في نهر التايمز والمستودعات المتداعية المليئة بالفئران التي امتدت لأميال شرق البرج. في العديد من هذه الأعمال ، حل Whistler المباني والأشكال لعناصر الرسوم الجريئة وأظهر استعدادًا لجذب الأشخاص حيث تُركت بعض أقسام العمل فارغة أو أقل من قيمتها.

مصدر: مقتبس من مقال بقلم جون إيه باركس.

رسومات الناس: ما لا تراه

عند رسم أي شيء حتى معقد بشكل معتدل ، بما في ذلك رسم الأشخاص ، من المفيد رسم الأجزاء التي لا يمكنك رؤيتها. بمجرد تدريب يدك وعقلك ، لن تكون هذه الخطوط ضرورية ، على الرغم من أن أكثر الفنانين إنجازًا يرسمون بخطوط البناء بشكل خفيف كمرجع مفيد. يتم مسح هذه الخطوط بسهولة أو تغطيتها لاحقًا.

لن يؤدي فحص رسومات الأشخاص من قبل فنانين بارعين إلى إظهار هذه الخطوط ، ولكن ما إذا كان قد تم رسمها على الإطلاق هو سؤال منفصل - ربما تم محوها. لا يحتاج معظم الفنانين المهرة إلى رسمهم ، لكن الكثير منهم سيفعلون ذلك كمرجع. رسم ليوناردو بشكل خافت الخطوط الخفية للآلات والهياكل في دفتر الرسم الخاص به حتى يتمكن من عمل هياكلها في ذهنه ومع يده. يجب أن يكون ذلك أكثر من ترخيص كاف لبقية منا.

سيخبرك معظم معلمي الرسم أن فهم ما تحت جلد شخصية بشرية سيساعدك على تعلم كيفية رسم الأشخاص بدقة بناءً على ما هو مرئي من الخارج. تحجب الملابس حتى الجلد ، لذلك ليس من المستغرب أن يبدأ الفنانون عبر التاريخ بتركيباتهم عن طريق رسم الأشكال عارية أولاً ، ثم إعادة رسمها وهم يرتدون الزي المناسب. استخدم جاك لويس ديفيد هذه الطريقة ، كما فعل توماس إيكنز. يأخذ أندرو رافتيري ، وهو مصمم طباعة ومعلم فني معاصر ، هذا الأمر من خلال صنع نماذج عارية من الأشكال في الشمع ، ورسم الديوراما الناتجة ، ثم العمل حتى رسم نهائي.

تتضمن العديد من كتب الرسم للفنانين رسومات جماجم وهياكل عظمية ومجموعات عضلية ، وكلهم يمارسون هذا النهج: ارسم ما لا تراه ولكنك تعرف أنه موجود.

هناك قيمة في رسم ما تراه بالضبط بدلاً من ما تعرفه. يعد رسم الأشخاص من خلال الملاحظة بدلاً من الاعتماد على المفاهيم المسبقة خطوة حاسمة في التطور المبكر للفنان. لكن توسيع الخط الذي تعرفه من خلال نموذج يجلس أمامه ليس تسوية تافهة قاتلة لهذا المبدأ. أفضل طريقة لتقديم خط الطريق بدقة ، حتى أثناء مروره خلف تلك الحظيرة الخلابة أو مجموعة من الأخشاب ، هي رسمه.

وبالمثل ، إذا كان أحد الأطراف أو حتى جذع الشكل يحجب طرفًا آخر (أو جزءًا من الجذع) ، فقم برسم الشكل أو الطرف وأكمل الخط. يمكنك محوها لاحقًا.
مصدر: مقتبس من مقال بقلم بوب بحر.

رسومات واقعية للناس

لا يمكنك دراسة كيفية رسم الناس جزء من الجسم من خلال جزء من الجسم. يجب أن تنظر إلى مجملها. كيف نرتب كل شيء في وحدة منظمة ومتناسبة وسائلة؟ أولاً ، أبدأ في رسم الناس بطريقة ارتجالية ، واثقًا في أحشائي وعيني بينما أقوم بذلك.

ثم ، مثل العديد من الفنانين ، عادة ما أستخدم الرأس كوحدة قياس لرسومات شعبي ، بالحكم على الجسم بأكمله وكل جزء من الجسم الرئيسي. بعد أن أثبتت أن الأجزاء تعمل مع الرأس ، أقوم بإجراء مضاد على مستوى أكبر من خلال تقييم أجزاء الجسم الرئيسية مقابل بعضها البعض. للحفاظ على الارتباك إلى الحد الأدنى ، أبحث عن أجزاء الجسم التي تكون في المتوسط ​​متساوية تقريبًا في قياساتها. عادة ما أتبع قائمة مرجعية ، أقارن أولاً الجزء العلوي من الذراع مع الجزء السفلي من الذراع ، ثم الجزء العلوي من الساق مقابل الجزء السفلي من الساق وفي النهاية كل جزء منفصل من الساق مقابل الجذع.

لا تتفاجأ إذا واجهت صعوبة في عزل الأطراف إلى شرائح علوية وسفلية يمكن قياسها بسهولة. بالنسبة للذراع ، حاول تصورها بداية من الكتف وتنتهي عند مفاصل اليد. على الجزء الخلفي من الذراع ، ستجد بشكل عام نقطة المنتصف عند الكوع. على الجانب الأمامي من الذراع ، ستجد عادةً نقطة المنتصف عند هذا النتوء الكبير على الجانب الداخلي من الذراع ، ويسمى لقيمة العضد (الجاني الذي يسبب الشعور بالوخز المضحك بعد أن تضربه).

عند تعلم كيفية رسم ساق الشخص ، فكر في ذلك بدءًا من عظم الورك وتنتهي عند قاعدة الكعب. عادة ما تجد نقطة منتصف الساق أسفل الرضفة أو الرضفة (P) على منظر أمامي ؛ وعلى الظهر ، تقع خلف الإغماء خط الانثناء (كما هو الحال في Prud’hon's واقفا عارية) على الجزء الخلفي من الركبة. كلا مقطعي الساق متشابهين في الطول إلى المسافة الرأسية التي تمتد بين قمة الحرقفة وعظمة الترقوة - وهي مجموعة قياسات مفيدة بشكل خاص عند رسم وضعية الجلوس. جميع أجزاء الجسم هذه متوازنة جيدًا مع بعضها البعض ، كما لاحظت على الأرجح إذا كنت تمارس اليوجا. العديد من أجزائه قادرة على الانحناء بدقة في بعضها البعض ، مع الذراعين والساقين قادرة على الانزلاق بشكل متساوٍ إلى نفسها والجذع في الأطراف.

كما هو الحال دائمًا - ولا يمكنني أن أؤكد ذلك بما فيه الكفاية - فإن قانون القياسات هذا هو مجرد نقطة انطلاق عندما تتعلم رسم الأشخاص ، مما يمنحك مكانًا للبدء وشيءًا محددًا تستند إليه أحكامك. أثناء النظر إلى النموذج ، اسأل نفسك أين ينحرف الشكل وأجزائه عن ما يسمى بالمعيار لفهم كيفية رسم أشخاص واقعيين حقًا.
مصدر: مقتبس من مقال بقلم دان غينو.

مصادر

~ الكتاب الاليكتروني للفنان يوميا ~
تعلم كيفية رسم الناس: 15 نصيحة خبير حول كيفية رسم شخص


شاهد الفيديو: تعلم نسخ. نقل الصورة كالمحترفين (أغسطس 2022).